Festival de “Outvideo”: Penetração do vídeo arte na rede do painel de LED
Nós gostaríamos de dizer mais sobre o festival de “Outvideo” (vídeo do exterior) que foi transmitido em painéis de LED da rede de CityVision em junho - julho 2006. Nós cobrimos já extensamente os eventos durante a conferência “Urban Screens 2005” que ocorreu em Amsterdã (ver nossas edições #9/2005, #7/2006) e igualmente nos problemas da integração de tecnologias modernas nos espaços públicos que foram trazidos acima na conferência. Em Rússia os problemas anunciados em Amsterdã estão indo ser resolvidos. A prova para ela é uma cooperação do festival e do “CityVision” de “Outvideo”, o mais grande na rede de Rússia de painéis de LED do exterior. Informação mais detalhada sobre esta cooperação que você encontrará no seguinte artigo por Arseny Sergeyev, curador do festival.
Reunião histórica ou como toda começou
Em setembro de 2005 a conferência “Urban Screens 2005” foi realizada em Amsterdã. Foi dedicada ao problema da adaptação cultural da infra-estrutura em crescimento rápido de painéis de LED do exterior ao espaço urbano. Na conferência Rússia foi representada por 2 projetos e cada um deles pode ser chamado “super”: o mais grande na rede “CityVision” do painel de LED de Europa e no festival original de Ecaterimburgo do vídeo arte em painéis de LED “Outvideo” do exterior. Esta “reunião histórica em Holanda hospitaleiro” deu um estímulo aos lados ambos para cooperar. E esta cooperação dá-nos uma oportunidade de dizer que um recorde cultural novo em folha apareceu em Rússia.
Somente tal epíteto pode ser dado ao festival internacional regular “Outvideo-2006” que foi transmitido em painéis de LED do exterior da rede de CityVision em 16 cidades do russo no período no meio junho-julho 2006.
Evolução do festival
O festival internacional “Outvideo” é um projeto desenvolvido e mostrado pela primeira vez em Ecaterimburgo em 2004 em que a primeira rede dos painéis de LED foi instalada na cidade. Até esse momento todas as tentativas de oferecer aos proprietários de telas autônomas os conteúdos culturais para suas telas foram condenadas à falha. Os proprietários dos painéis de LED não entenderam o motivo ao tempo de venda da publicidade do mexer-se com conteúdo cultural. A taxa de venda de cada tela era realmente elevada e não precisava nenhum adicional ou Relações Públicas.
A aparência da rede do painel de LED do exterior em Ecaterimburgo em 2004 criado não somente um espaço para que a competição dura tome a atenção do público e igualmente deu uma oportunidade de realizar a idéia que estava vivendo na mente do curador de Ecaterimburgo e do artista Arseny Sergeev: “… se não há nenhuma oportunidade à vídeo da arte da transmissão em painéis de LED do exterior constantemente assim que não obstante nós podemos fazer (ultimamente se transformou primeira no mundo) um festival do vídeo arte em portadores dessa publicidade”. E os videoclipes devem ser transmitidos no mesmos volume e freqüência que anúncios publicitários comuns. E trabalhou!
Diário da manhã lavrar a noite durante o clipe inteiro do mês um da lista de reprodução do dia que foi transmitida cada 5-7 minutos em cada painel de LED do exterior da rede. Assim esta característica fundamental fez o "knowhow" do russo do festival e transformou-se uma capacidade de distinção dos projetos ocidentais similares onde os painéis de LED eram mais prováveis usados como uma plataforma provisória para a representação do vídeo arte. Mas estes projetos resolviam os problemas da intervenção cultural, que não influenciam em um processo de uma comunicação cultural no espaço urbano (por exemplo, “O minuto 59” em o Creative Time em que o vídeo arte é mostrado cada último minuto da hora na tela do vídeo de Panasonic em Times Square em Nova York; ou as instalações de vídeo únicas ou videoclipes a curto prazo do canal único das transmissões no âmbito dos fóruns da arte moderna).
Despejou que “em termos iguais” a integração no contexto da publicidade comercial aumenta não somente a atração do fluxo em curso da publicidade mas igualmente dá a arte moderna uma oportunidade de funcionar como o componente social que na situação atual da ausência de áreas da arte moderna em Rússia parece ser irrealizável.
Com ajuda da rede do painel de LED do exterior de CityVision o projeto levantou-se a de mais alto nível e deu uma oportunidade novo em folha de converter o festival na marca cultural de escala nacional, que não somente estabelecer a reputação do russo na esfera da arte moderna mas igualmente é um exemplo muito bom da parceria criativo entre a cultura e o negócio.
A idéia principal e o formato do festival
Assim a idéia principal do festival é uma transmissão dos videoclipes da característica que são feitos no formato específico da publicidade (videoclipes silenciosos curtos) especial para a transmissão da continuação em painéis de LED do exterior. O festival confia fundamental em recursos das redes do exterior que unem muitos painéis de LED para a cobertura máxima do público.
 |
 |
| Stalkshow no painel de LED em Moscou. Cada podia participar no desempenho de Stalkshow na Praça Pushkinskaya em Moscou. |
|
A lista de reprodução do dia do festival é transmitida durante o mês inteiro. Além de 2 últimos dias do festival (um pouco 2 últimas noites, de 00.00 até 02.00) todos pode prestar atenção da “ao programa noite” do festival que é transmitido sem rupturas comerciais. Consiste em quase 200 videoclipes que não vieram com a seleção de júri para do “o programa dia”. Cada ano lá é ações offlines porque um componente do festival (apresentações do vídeo nos cinemas, nas leituras e nas classes do mestre) e igualmente de projetos dos artistas que são adaptados especial para a transmissão em painéis de LED do exterior.
Em 2006 durante o instalação-desempenho interativo Stalkshow do festival por Karen Lancel e por Hermen Maat foi mostrar pela primeira vez em espaços públicos. O projeto representou a intervenção da característica em áreas aglomeradas e analisou sentimentos da ausência e da isolação da autoproteção e igualmente relativo a elas sentimentos de ameaça que parte do mundo exterior. Os artistas provocaram o público à cooperação com eles. Havia tela sensível colocou no rucksack de um dos artistas. Foi tocado passando pedestres.
Na tela havia um programa com as frases diferentes trazidas das entrevistas com povos que tiveram as experiências da ausência da isolação e da autoproteção (ex-prisioneiros, refugiados, vítimas de violência). Um espectador (quem era participantes ao mesmo tempo) que toca outra em uma ou frase começou o diálogo com si mesmo como através do texto se viu (havia uma miniatura reparada à câmera de tela sensorial que instantâneo na modalidade automática). Assim no formato de reprodução todos poderia tentar sobre ele mesmo o complexo do todo de emoções extremas da ausência de autoproteção e de isolação e sentir o horror e ao mesmo tempo a atração daquele estados. Através da conexão Wi-Fi feita os retratos com os textos foram transferidos ao painel de LED do exterior na Praça Pushkinskaya em Moscou que não era longe do lugar da ação.
Girar de volta ao festival deve-se mencionar que seu objetivo principal é aos clipes do vídeo arte da transmissão entre spots publicitários. Funcionalmente desempenha um papel de uma pausa ou algo como pausa de importunar e, por vezes, publicidade em vídeo de baixa qualidade. A transmissão “trabalho pequeno” em painéis de LED grandes do exterior em espaços urbanos nós transformamo-la na composição monumental (os clipes da arte para telas do vídeo do exterior devem ser da resolução que é metade de umas para o TV, metade da duração do clipe do TV: 30 segundos em vez da terra comum 1 minuto ou mais spot publicitário no TV que foram usadas nos festivais como “One Minute” e “ESF”.
 |
 |
| Videoclipe do festival no painel de LED em Moscou | Clipe do promo do festival no painel de LED no Perm |
O formato da “publicidade” dos clipes (resolução de 320x240, duração não mais de 30 segundos, silenciosos) facilita coletar todos os videoclipes dos artistas e então da transmissão eles Internet usando. O clipe próprio tem muitas maneiras de ser usado: dos painéis de LED do exterior, das telas de LCD nos shopping para bolso reprodutores de mídia, dos telefones móveis e dos outros sistemas do baseado em tela.
Esses sistemas têm rígidas restrições técnicas para o volume de dados de vídeo transmitidos ou condições específicas que limitam a percepção de gêneros sólidos de vídeo e arte cinematográfica. A compactação e a essencialidade dos videoclipes realizados na lista de reprodução oferecem a oportunidade de realizar o festival não apenas localmente (na cidade), mas também mais globalmente (região ou todo o país).
A idéia principal do festival de “Outvideo” é à passagem superior os limites de desenvolvimento local da cultura do russo e a criação de um quarto para a cooperação social e cultural baseou em valores culturais modernos. A rede de painéis de LED do exterior une cidades diferentes do russo. Durante o festival têm oportunidades novas de mudar sua identidade cultural, perspectiva nova do desenvolvimento cultural da esfera. As imagens e as mensagens das mostras do festival que refletem emoções e sentimentos dos artistas nas partes diferentes do mundo. Faz os povos que vivo nas cidades o festival é mostrado no co-participante da sensação elas mesmas em processos culturais globais. Ao mesmo tempo o projeto testa habilidades da indústria urbanos em crescimento rápido das telas e mostra como combinar o uso comercial de painéis de LED do exterior com o componente cultural.
 |
 |
| Videoclipe por Dana Sperry no painel de LED em Moscou | Videoclipe do festival no painel de LED em Iaroslavl |
Novas formas de video arte
Eu gostaria de mencionar um pouco mais de aspetos. De acordo com o conteúdo cultural o festival deu o nascimento ao formulário novo do vídeo arte - segundo videoclipe 30 silencioso para painéis de LED do exterior. Praticamente o festival restaurado perdeu a estética de retratos silenciosos mas a nível tecnológico novo. As limitações na época e na impossibilidade do uso sadio na presença do arsenal não limitado de ferramentas gráficas e do contexto específico da publicidade da representação são algum tipo do desafio que estimula a busca de expressões novas dos métodos, as lacônicas, as eficazes e das imagens. A cobertura geográfica dos autores que emitem seu trabalho ao festival é muito enorme. Os clipes vêm de muitos países de Europa, América do Norte e do Sul, Austrália e igualmente China.
Como social o aspeto o festival dá aos participantes a oportunidade original de expressar-se para o público enorme e de popularize seu art. A parte mais grande dos artistas e os curadores são surpreendidos realmente com as escalas do evento. O formato da publicidade da representação da arte moderna ajuda sua integração na consciência pública e a vida cultural e esta são muito importantes especial nos termos da deficiência e da ausência informativas de infra-estrutura desenvolvida da arte moderna em Rússia. Os povos mudaram mesmo sua rota do trabalho para dirigir apenas e suportar para prestar atenção a um outro clipe da lista de reprodução do festival.
Para os sócios do festival, proprietários da rede de painéis de LED que do exterior o festival ajuda a alcançar objetivos novos das Relações Públicas da imagem positiva da criação dos painéis de LED. Adicionalmente, o projeto já têm uma boa reputação internacional no ambiente profissional e o bem conhecido em torno do mundo por causa de seu formato original. O festival é reconhecido por especialistas como o exemplar na cooperação entre a cultura e o negócio para as companhias que trabalham na esfera da alta tecnologia e ele é representa a experiência avançada para o russo e companhias estrangeiros.
E finalmente painéis de LED de transferências do festival de “Outvideo” (e em conseqüência dele toda a transmissão regular do conteúdo da arte) da esfera da publicidade exterior à esfera da cultura. Transformam-se visitas turísticas culturais urbanas. Os meios eficazes da publicidade parecem ser mitológicos e transformam em “objetos de desejo” fascinantes, em canais para a transmissão de valores culturais, em variedade de estilos e em “imagens” da vida.
